Шрифт:
Основными мерами по созданию конкурентоспособного игрового и неигрового кино в сфере производства фильмов может быть формирование независимого рынка проектов. На Западе успешно применяется форма питчинга, где будущие фильмы проходят отбор, обкатку и где, самое главное, происходит формирование бюджета и поиск инвесторов и сопродюсеров. Питчинги способствуют появлению и дальнейшему воплощению оригинальных амбициозных проектов. В нашем случае проведение национальных конкурсов на создание и прокат новых фильмов будет способствовать качественному развитию кинематографии, возврату вложенных средств через систему проката, определению рекламного бюджета как неотъемлемой части общего бюджета фильма.
Что же касается продвижения, проката фильма, то я бы отметила необходимость увеличения числа кинофестивалей в Казахстане с расширяемой географией проката, интерактивного формирования зрительских программ, создания сайтов, порталов, с возможностью просмотров фильмов в реальном времени.
Гульнара Абикеева: Сегодня особенно понимаешь, как это актуально, когда вдруг кинотеатры закрылись и вся киноотрасль как бы замерла.
Алия Увальжанова: Да, а это было написано в моей диссертации больше десяти лет назад. И тогда же я говорила о том, что нужно открыть специализацию «Продюсер кино и телевидения» на базе магистратуры МБА – мастер делового администрирования.
Гульнара Абикеева: Выходит, продюсер не обязательно должен заканчивать киновуз? Продюсеров можно готовить во всех экономических вузах Казахстана, где есть специальность «Мастер делового администрирования»?
Алия Увальжанова: Возможно. Главное, чтобы продюсер был хорошо образованным и грамотным человеком. При этом у меня есть собственная точка зрения, что можно иметь гуманитарное или юридическое образование, можно даже авиационное – есть такой случай. Главное, чтобы человек осознанно пришел в кино.
Безусловно, кино – это такая же экономическая категория, как и все отрасли народного хозяйства. Кино создает рабочие места, влияет на налогообложение и т. д. Именно тогда, в 2005–2007 годах, мы начали обсуждать с докторантами, какую долю ВВП каждая страна выделяет на культуру в целом и на кино в частности. Культуру финансируют по остаточному принципу, а должно быть – по потребности отрасли.
При частном финансировании продюсер рассматривает игровое кино в системе координат бизнеса – стратегия, аудитория, продажи. Возвратный механизм к фильмопроизводству надо воспринимать как систему, выстраивая все вокруг. У продюсера часто возникают большие проблемы с кадрами: нужны не только специалисты кино – сценаристы, редакторы, режиссеры, операторы, но и, например, маркетологи, экономисты, финансисты, исполнительные продюсеры, администраторы. Сегодня режиссер не может работать вне команды, без управленцев: менеджеров, продюсеров, дистрибьюторов, юристов.
Гульнара Абикеева: Когда готовят режиссеров, не все становятся режиссерами-постановщиками, кто-то уходит на телевидение, кто-то в кастинг-директоры или вторые режиссеры, кто-то снимает телепрограммы и т. д. То же самое произойдет и с продюсерами. Не все станут генеральными. Кто-то пойдет в кинодистрибуцию, кто-то станет линейным продюсером на сериале, кто-то специализируется по продвижению фильмов на кинофестивали, кто-то займется местными теле- или вторичными рынками, кому-то по душе будет больше пиар и т. д. Здесь точно такая же целая линейка специалистов. Вот Вы где подбираете себе кадры? Вам же нужен целый штат продюсеров?
Алия Увальжанова: Идеально хотелось бы иметь узких специалистов. Продюсеры – как продюсерская школа: многоуровневая, многуступенчатая и многовариантная. Имеется в виду, что хотя продюсеры в шоу-бизнесе, театральные, музыкальные, продюсеры телевидения и продюсеры кино, казалось бы, имеют много общего, однако профессии дифференцированные. Продюсер телевидения – это один ритм, это поток, эфир, это как конвейерный завод. Если продюсер взял большой сериал, в 50 или 100 серий, то он должен иметь мощную команду помощников-продюсеров, которые по субординации и по функциональным обязанностям отличаются от генерального продюсера – линейные, исполнительные. К ним добавляется административная группа – со временем они превращаются в продюсеров, которые имеют собственный рост карьеры. Можно рассматривать многовариантно.
Если на государственном уровне, когда подготовка продюсеров ведется из госбюджета, то это может быть подготовка в Академии имени Жургенова. Если альтернативно, то это может быть частная продюсерская школа. Скажем, в Казахстане это школа Эли Гильман. Правда, там преподается шире – и сценарное мастерство, и режиссура, и продюсирование. Есть ли смысл открывать в Казахстане чисто продюсерскую частную школу? Наверное, да, с привлечением сильнейших преподавателей мира. Но, может быть, оптимальнее ехать учиться в лучшие мировые киношколы.