Цвет и рисунок галстуков должны сочетаться с расцветкой костюма и сорочки. К гладким сорочкам идут цветные, а к сорочкам в полоску - галстуки более спокойных тонов. К костюму светлых тонов рекомендует­ся носить галстуки более ярких тонов. Например, к серому костюму и светлой или светло-голубой сорочке - галстуки синих, вишнёвых, серых и голубых оттенков; к чёрному костюму и светлой сорочке не рекомендуются галстуки ярких и пёстрых расцветок; к коричневому костюму идут сорочки и галстуки бежевых, кремовых и зелёных оттенков; к кос­тюму в клетку, в полоску - однотонные галстуки.

Завязывать галстуки можно различными способами. Концы галстука не должны иметь ни морщин, ни складок.

Достойное всяческого внимания издание появилось в книжных мага­зинах Великобритании. Оно называется "Восемьдесят пять способов завязывать галстук: наука и эстетика галстучных узлов". Его авторы-профессора Кембриджского университета Томас Финю и Йонг Мао - по­дошли к делу с истинно научной точки зрения. К написанию трактата их подстегнуло изучение того, как закручиваются длинные молекулы ДНК. Их труд можно считать просто революционным, поскольку за сто пятьдесят лет ношения галстука устоялось всего четыре варианта: галстук-бабочка, галстук-бантик, галстук виндзорский и галстук-регат с резиновой тесьмой с застежкой сзади под воротником рубашки и с готовым узлом фабричного изготовления.

Одна американская фирма из города Миннеаполиса стала выпускать галстуки даже для обеда. Рисунок на них изображает суповые половинки, а цвет напоминает колер только что сваренного супа. Причём такие "обеденные" галстуки шьют из специальной ткани, на которую не "са­дятся" жирные пятна.

Самый длинный галстук - ровно 61 метр - сшит на фабрике во фран­цузском городе Тулузе. Создатели его опоясали канареечного цвета галстуком здание местного профсоюзного центра и потребовали, чтобы их достижение было занесено в знаменитую Книгу рекордов Гиннесса. Предыдущий рекорд принадлежал итальянцу Умберто Сала, сшившему в 1990 году из нейлона 44-метровый галстук, которым была украшена зна­менитая Пизанская башня.

Необычно выглядит папуасы из Новой Гвинеи. Они носят "галстуки" со смыслом. Галстуки эти изготовлены из бамбука - в них столько па­лочек, сколько находится в хозяйстве... свиней у обладателя этого украшения. По палочкам можно определить богатство мужчины, что нема­ловажно.

ДЕКОЛЬТЕ

Декольтированная красавица как лебедь - величава и неприступна. Но ею лучше восхищаться издали. Без почтительного расстояния муж­чина легко теряет самообладание...

Декольте обрамляет женскую грудь. Оно словно произведение искус­ства. В нём есть триумф, есть эротика. Оно не придаток к элегантной одежде - никакое другое украшение не выражает такое гордое совер­шенство. Красота всегда захватывала дух и приводила в изумление. Может быть, поэтому некоторые женщины не решаются показываться в декольте, хотя сами любят смотреться в зеркало.

Чувство стыдливости зависит не только от личной смелости или эстетического предпочтения. Препятствие исчезает тотчас, когда декольте вторгается в моду. Парадоксально, что нередко женщины боль­ше стыдятся оказаться декодированными в домашней обстановке, нежели публично. В 1911 году немецкий философ-идеалист Георг Зиммель писал: "Немало женщин постеснялось бы появиться декольтированными перед одним-единственным мужчиной у себя дома, но набирается храбрости сделать это перед тридцатью, даже сотней мужчин в публичном месте".

Мода на декольте зависит от "духовной температуры эпохи". Споры вокруг обнажённой груди отражают "битву" за границы благоприят­ности. Одно из самых известных декольте можно видеть у богини змей с острова Крит. Памятники греческого искусства также демонстрируют целый ряд вариантов вырезов у женского платья. Затем декольте снова выплыло на поверхность в средние века, когда по бургундской моде оно делалось не только на груди, но захватывала и спину.

Как сообщает Лимбургская хроника, женщины тогда носили "такое большое декольте, что грудь их видна была наполовину". Обрамлённое кожаной отделкой или воротником, декольте достигало почти до пояса!

В эпоху Возрождения, открытого чувственным радостям, когда фигура подправлялась корсетом, поджимавшим грудь шнуровкой, тоже делался большой вырез на груди. Примечательно, что строгая испанская мода запрещала декольте.

В более поздние годы некоторые церковные деятели заговорили о декольте как о "дьявольском окне". Для них даже полуобнажённая грудь была гнездом порока. Декольтированная Богородица немецкого живописца Альбрехта Дюрера воспринималась в большинстве случаев как богохульство. Во времена французского короля Генриха Четвёр­того женщин, появившихся на улицах с обнажёнными плечами, публично клеймили. Во время Реформации декольте исчезло. Реформисты и их противники, кальвинисты и иезуиты, вопреки политическим разногласи­ям, пришли к удивительному единодушию: декольте не способствует спасению души.

И французский король Людовик Тринадцатый особым эдиктом запре­тил при своём дворе чересчур глубокое декольте, а вкупе с ними и наряды, чрезмерно обтягивающее фигуру, дабы, как его христианнейшее величестве выражалось, "не поощрять откровенных приглашений к сладострастию и избыточной вольности нравов".

Одним словом, за всю историю моды декольте то появлялось, то исчезало. Балы при дворе французского короля Людовика Четырнадца­того, к примеру, представляли собой самый настоящий парад декольте. В начале ХVIII века элегантные дамы щеголяли декольтированными и дома, и на улице и даже в церкви - в общем, везде.